美术教案[集合8篇]
在教学工作者实际的教学活动中,有必要进行细致的教案准备工作,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。优秀的教案都具备一些什么特点呢?以下是小编收集整理的美术教案9篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
美术教案 篇1
教学目标
1.了解中国画的工具材料,认识和欣赏花鸟画名家作品,感受花鸟画独特的魅力,激发学对传统文化和生活的热爱。
2.学习写意花鸟画用笔,用墨,用色的方法和技巧,尝试在宣纸上进行花鸟画练习,训练学生心手相应的表现能力。
3.体验中国花鸟画用笔,用墨方法,提高审美能力。
教学重难点
教学重点:运用中国画用笔,用墨的方法表现花鸟,体验笔墨趣味。
教学难点:掌握一定的中国画笔墨技巧,理解笔墨情趣。
教师准备:本课多媒体课件、美丽自然风景图片、中国画大师的绘画作品、教师国画示范作品。
学生准备:毛笔、墨汁、生宣纸、调色盒、国画颜料、水桶等
教学过程
一、 情境导入
1. 导入:播放鸟鸣声音,课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。
导语:听到小鸟婉转的歌唱,看到这么多漂亮的花鸟,我们就仿佛来到了一个“鸟语花香”的世界,闻到了芬芳扑鼻的花香。
2. 欣赏:出示中国画名家作品图片。课件对比出示美术作品和生活实物图片,加深学生视
觉印象。引出本课主题“鸟语花香”
二、 学习新知
1. 请同学们说说中国画工具材料。
教师现场展示:毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。(重点讲解毛笔、宣纸的特点)
2. 欣赏:看看国画大师是怎样表现花鸟的。——在画家的笔下,花鸟画不仅表现了花鸟的
外形和色彩,更重要的是画面富有深刻的`寓意。
3. 探索中国画的技巧。
① 用笔的方法 教师示范中锋、侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法。(注意讲解线条
的粗细、曲直变化)
② 用墨的方法 教师演示蘸墨的方法,及其墨色的变化。
4. 探究花鸟画法
学习花鸟画,主要要通过对描绘对象的细心观察,研究和体会,掌握不同花的形态特点和不同鸟的形体特点,反复练习,才能画出好的作品来。
① 观察齐白石《麻雀》图(顺带讲解齐白石这名画家)。
② 了解麻雀的基本结构(头、身子、两条腿、两翅、尾巴)。
③ 学习鸟的画法。教师边示范边教步骤。鸟的基本形体我们可以用两个圆表示。 a 用羊毫笔调墨,一笔点出“头”,二笔点出“身子”。
b在身子左右两侧画出飞动的“翅膀”。
c 用浓墨点出身上的“斑点”、“飞翅”和“尾巴”。
d 淡墨勾出胸腹,点击嘴,眼,最后用曙红勾出爪子。
三、 实践体验
1.根据教师刚才的示范,尝试用中国画工具练习调墨和用笔(练习中锋、侧锋用笔方法,表现墨色的浓淡变化),掌握好的同学可以画一画刚才的麻雀。
2.学生进行练习,教师辅导。
四、 交流评价,总结拓展
1.选择有特色的习作,对其用笔、墨色变化进行评述,帮助学生认识中国画的笔墨趣味。
2.课后收集自己喜欢的中国画名家作品。
初中美术鸟语花香教案篇二:中国画鸟语花香教学反思
十月从湖南一师参加国培回来,接了这样一个光荣的任务,要在我校举行的湘潭市教学开放日上一堂美术公开课。按理说这个年纪应该退出这个表演舞台,可我还是没放过这个机会,因为可能以后真没机会了。再说半个月的培训中,改变了我的一些教学的理念,也开阔了我的视野。也想利用这个机会和同行们进行交流交流。很长时间没有上过这样大场面的课了,接到这个任务还是有些紧张......
我知道自己的优点同时也很清楚自己教学中的不足,所以我选择了一堂中国画的教学内容,精心大胆的对教案进行设计,也准备了一些范画,不想让听课者对这堂课一无所获。只试教了一次不是很理想,进行了小的修改也没再次试教,艺术课反复上就更没味了。
中国的水墨画有它独特的表达方式和极具特色的画面效果,不但体现着中国人特有的情怀,更可以说是中国千百年文化传统的浓缩。对水墨画韵味及所形成美感的认识是本课的灵魂。本课将带领学生逐步体验水墨画特殊的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。
通过本课内容体现的水墨特色,引导学生了解和掌握水墨画的表现方法。在表现时不受表现技法、方法的限制,将自己对物象的认识和感受大胆的表现出来。首先,我利用自己的特长画了八张精美的花
鸟小品,并用卡纸粗装裱好。我一直认为范画是美术课堂教学既直观、效果又好的一种教学形式,所以我也没在这个班级课前展示,想让学生看到美的事物有一种创作的冲动。这个效果是有了,但也可能范作让学生也产生了一种高不可及的畏惧心理。
本课我认为最大的亮点是,师生在一张六尺宣纸的画板上同台作画,我没有在课前打基础,所以也是最大的难点。作品效果无法想象,但我相信学生大胆的创造力和自己的临场应变能力,只要学生参与积极性高,画面差一点也没关系。最终作品效果还可以,但课堂不是很活跃,可能是我激情不够,也可能是这个班从没上过公开课再加上班主任一直坐在教室前面。
课后我总觉没有达到我理想的那种效果,但湘潭教科院的美术教研员邓宏就说了一句:难道你还想让他们画成齐白石那样的水平。不知道是安慰我,还是肯定了这堂课。不过在课后的评课中,他向来听课的美术老师提出了这堂课的一个亮点:示范成画(在示范笔墨技法的同时组成一幅完整的作品)。有些城市正在做这样的课题研究,我倒是歪打正着了。
美术教案 篇2
学情分析
二年级全体学生天真、活泼、可爱。对美术有浓厚的兴趣。通过上学期的系统学习。他们已具有一定的美术基础和知识技能。但构画能力和色调搭配的能力、动手能力、想象能力,还有待于培养。教学目的、任务和要求
(一)绘画
1、能抓住人物和动物形象神态进行描绘,提高学生的观察能力。
2、把生活或想象中某个有意义的情节表现出来。
3、学习用水彩笔大胆地画出人物,动物特征进行水彩画的练习。
(二)工艺
1、学习简单的构成知识,利用多种材料进行构成练习。
2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
3、用泥塑的形式进行简单的日常品造型设计。
(三)欣赏
1、观赏家乡自然风光。
2、欣赏中国画。
3、欣赏中外优秀美术作品。
教学重点、难点:
(一)重点:
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
3、学习浅显常见美术字的写法。
4、学习简单的手工的基本方法。
(二)难点:
1、培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察能力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的'感受力。
3、培养学生民族自豪感。
突出重难点、完成教学任务、实现教育教学目标的措施和方法:
1、进行班内、班际作品展评,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。
2、利用直观手段,多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣,开拓视野,激发兴趣,并辅以技法训练及增强其表现力。
3、遵循美观规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象、比较、讨论,通过体验、思考、鉴别、判断,提高学生的审美情趣。
4、加强心灵美教育,注意培养学生良好的作画习惯及学习兴趣。主张基本技能的培养。
5、注重师生双边活动,确立学生的主体地位,倡导师生间的感情交流和平等关系。
6、培养学生细致的观察事物与描绘事物的能力,并能感受事物的立体特征。
7、重视学生创新能力和实践能力的培养。积极为学生提供良好的学习环境,有利于学生自主合作、探究,充分发挥各自的才能。
神奇的小画册
第1课时
教学目标:
1、通过折折剪剪画画,使小朋友手中的小纸片变成一个神奇的小画册。
2、激发学生的学习兴趣,培养学生的合作精神。
3、在画册的轮回绘画中变得丰富多彩有趣味。
教学重点:画册的折剪添画过程与方法
教学难点:有新意的变化,变化的统一性
教学准备;自制小画册、白纸、油画棒、剪刀
教学过程:
一、将小画册贴在黑板上,请几个小朋友来翻翻看
1、你发现了什么?有趣吗?
2、请你来给它编个故事,看谁编的故事最有趣。
3、怎么样,这个小画册好玩吧,我们也来试一试
二、探究小画册的制作方法
1、看到老师的小画册,你来猜一猜,这个小画册该怎么做呢?
2、老师小结并示范:小朋友真是很聪明,老师没教,就能猜到小画册的制作方法。
首先要用两张纸折成书本形状,然后在已折好的纸上剪一个缺口,小画册就剪好了,再在上面画出图形即可。
3、动脑筋:怎样才能使画面翻动后头和身子仍然会有机的连接起来?
三、欣赏有趣的学生作品
1、互相有关联的四张连在一起的小画册。
2、已经脱节的四张相连的小画册
四、学生作业
自己做一个神奇的小画册,然后画上有趣的形象。
五、评价总结
六、教学后记:
神奇的小画册
共2课时第2课时总2课时
一、教学目标:1、巧妙构思折剪画册。
2、大胆地添画绘制画册。
3、在制作、观赏、游戏的过程中体验美术学习的乐趣。
二、教学设计
本课教学设计建立在让学生自主探究学习的基础上,让学生自己寻
找制作中遇到的障碍,寻求解决的方法,最终制作出一本神奇的小画册。
在整个教学活动中,教师应创造机会,鼓励学生的学习热情,培养学生发现问题、解决问题的能力。
为了便于学生讨论研究问题,可采用分组学习的方式,让学生制作、交流。
三、教学过程安排如下:探究质疑——自学解答——提供指导——创造表现——交流评析。
教师可出示两本画册让学生对比欣赏、寻求异同,一本画册为我们常见的形式,另一本画册为教材中所呈现的活动画册,鼓励学生质疑。
提出问题后让学生自学教材中的制作步骤图,尝试折剪制作画册,并鼓励部分学生到台上添画。
如发现有的学生在添画的时候接缝出现差错,教师在积极鼓励学生自己解决问题的基础上,再提供相应的指导,帮助他们掌握折剪、添画的基本规律方法,启发他们力求表现画面内容等。
学习活动的开展可采用自主表现的方式,鼓励学生巧妙设计、大胆想象,制作出一本有个性特色的小画册,然后把自己的作品翻给同学看看,试着讲讲其中的故事。
评价可以将自评和互评结合,让学生在交流中看到积极学习的结果,感受学习的乐趣。
四、作业要求:
运用折、剪、添画等方法制作一本小画册,注意每幅图中剪制合页处的巧妙衔接。
五、评价总结
六、教学后记:
三个好伙伴共1课时
第1课时
教学目标:1.认识三原色,了解三原色的重要性,学生能在活动中观察发现间色的秘密。
2.让学生充分体验美术学习的乐趣。
3.培养学生的观察力,对色彩敏锐的感受力和运用色彩大胆表现的能力。
教学重点:对三原色作用的了解以及三原色的运用,吹树中观察发现三间色的产生。
教学难点:掌握吹画的基本方法,并用三原色吹出一片多彩的树林。教学用具:A4纸、水彩水,废报纸,棉签。
美术教案 篇3
教学目标:
1、指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
2、引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣。
教学重、难点:
1、利用复制和粘贴的功能来引导学生进行简单的创意、想象并组合画面。
2、在粘贴过程中形象大小和色彩的改变。
3、利用矩形、椭圆形等工具进行形象创作。
教学课时:1课时
教具学具:电脑
教学过程:
一、组织教学
组织好学生进入电脑室上课的组织工作并安排好
二、讲授新课
(一)引导过程
1、复习一年级学过画图,游戏方法导入本课的排列、重复、变异等造型内容。
2、师打开一些电脑美术优秀作品让学生欣赏并演示电脑绘画中复制和粘贴的创作过程,来激发学生强烈的学习兴趣。
3、引导学生分析图中的复制和粘贴。(让学生了解用复制和粘贴就可以组合成一幅完整的画)
(二)发展过程:
1、详细的说明画图程序界面上的各种工具的用途,并演示与粘贴以及变化的.操作方法及过程,以便让学生更清楚的了解和掌握。可先让学生随意地使用一下各种工具,试着进行复制、粘贴和变化的操作,也可互相交流。
2、步骤:
打开画图程序。
(开始-程序-附件-画图)。
打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色,并打开编辑进行复制、粘贴和变化。
3、布置作业:让学生利用复制、粘贴和变化制作一副有独特、有趣的作业。
4、鼓励学生大胆、自由的创作和绘制。
三、作业完成后可让学生互评、互欣赏
四、收拾与
指导学生按正确的步骤关闭电脑,保持教室环境整洁。
教学后记:
学生在电脑课上已经掌握了一些电脑绘画知识,教师在指导学生Windows画图程序中绘制简单的图案.利用复制、粘贴,组成一条二方连续纹样。让学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。学生对电脑绘画表现出高昂的热情。
美术教案 篇4
[课型]新授制作课
[课时]1课时
[授课对象]七年级学生
[教材分析]
本课要求学生采用易于处理的底版,通过画、印等方法,制作对印版画。对印是独幅版画的一种制作方法,通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果,在对印造型的基础上可适当添画,把无意识创造平面肌理效果与有意识的创造形象有机的结合起来。
[教学目标]
应知:了解对印原理和制作方法。
应会:尝试多种对印方法,用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。
隐形内容和目标:通过分组制作,体验集体制作的乐趣,学会交流,懂得合作分工,分享成功的快乐。
[教学重点]
掌握涂色方法和压印方法。
[教学难点]
如何充分发挥想象力和创造力,利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。
[工具与材料]
底版(玻璃木板布料塑料板不易吸水的纸版)、颜料(水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油)、浆糊或胶水,涂色工具,作业纸(不吸水的挂历纸背面、光滑的名信片或贺卡等)。
[课室安排]
全班60人,每4人一组,分成15组。
[教学过程]
设疑提问,导入新课。
师:在玻璃板上涂色,放纸压印,让学生猜:纸上会出现什么呢?
生:西瓜、苹果——————
师:揭纸展示。生愕然,原来是一个怪怪的人脸。引入新课,板书课题。
师:利用多媒体展示自己把自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成的课件。
生:观赏图形造型。
(猜问题,易引学生进入角色,激发学生的学习兴趣,利用课件的直观作用,可以起
到诱发学生从中发现美的欲望。)
学生自主探究。
生:仔细阅读书上讲授的两种制作方法,抓住关键点,自己动手尝试对印制作方法。
师:利用多媒体出示几个问题,起提示和思考作用。
不同厚薄的色彩产生怎样的效果?
不同轻重的压印产生怎样的效果?
不同的底版产生怎样的效果?
先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果?
怎样得到自己想要的图形?
(通过思考和尝试,充分发挥学生自主性学习,提升学生的感悟和认识。)
教师示范,学生实践并进行创作。
师:在玻璃底版上从冷到暖的有序涂色,覆盖上比涂色大一倍的纸,用右手掌按住纸面中央,左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右,产生变化丰富而具动感的肌理,请学生也来试试看,能不能创造一种新的对印方法,要做到别具一格。
生:尝试制作,并大胆上台介绍自己的制作方法和独特处,以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。其他学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。
(通过学生大胆尝试,培养了他们的创新能力。)
对学生作品进行展评。
生:分组制作,要求制作一幅构图新颖,有个性特色,不失现代肌理艺术效果的版画作品,要讲究用色、用水、构图等要素。
不混合,使其自然混色。鼓励学生大胆创作,艺术贵在创新。
生:对本组作品汇总,进行集体讨论,看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品,能否经添加形成一幅具象作品。对于某些不能添加的作品,能否结合其他同学的作品经过剪裁,组合成一幅抽象作品。讨论后或集体创作或指派一人主笔,完成本组作业。凡有创意的作品给予展示,全班评出最有创意奖。
(通过小组合作,培养了学生团结协作的精神,采用自评、互评、师生共评的方式,让学生体验成功的喜悦。)
师生共同参与活动。
生:将本组作品自由张贴于黑板上,组合成一幅大的抽象壁画作品。
(通过这一活动,把整堂课的'气氛推向了高潮,激发了学生的参与精神,培养了学生的自主性学习。)
下课礼仪
师生再见
[教学反思]
通过现场示范实践,课堂气氛非常活跃,学生积极性空前高涨,课堂教学质量明显提高。同时传授理论知识,示范作品,都较为系统,正确的辅导,使学生的作品呈现出前所未有的多样性。
整堂课的设计紧紧围绕着激发学生丰富的想象力与积极的参与精神展开,体现了“以学生发展为本”的思想,符合《新课标》精神。
经过一段时间的实践证明:
该课题生动有趣,能激发学生的学习兴趣;
有效促进学生的创造思维和实践能力的发展;
有效的改变学生的学习方式,使他们成为学习的主动者。
美术教案 篇5
《扮靓生活的花卉纹样》花卉与纹样美术教案
【课题名称】:湖南美术出版社七年级下册第四课《扮靓生活的花卉纹样》
【课型】:设计·应用课
【授课年级】:七年级
【教材分析】:
本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置,考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系,选择花卉纹样设计运用作为教学内容。
教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开,让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上,从花卉的写生,到纹样的变形与装饰手法,从单独纹样的形式,到连续纹样的组合变化,循序渐进并强调学以致用的观念。在形式上,设置了两个活动,由表及里,由简到难,都注重了学习内容与学生生活经验的紧密联系。
【学情分析】:
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定。另外,他们的抽象思维开始占相对优势,通过观察和引导,能够对事物的规律和特点有一定认识。这一学段的学生已具有一定的合作能力,所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。
1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法
2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升
【教学目标】:
知识与能力:借鉴中国传统花卉纹样的造型与装饰特点,运用变形与装饰手法设计花卉纹样。
过程与方法:了解花卉从写生到变形的完整过程,学会设计与制作的基本方法,并运用一定的组织方法,为生活用品进行装饰设计。情感态度价值观:感悟民族传统纹样的魅力;增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。
【教学重难点】:
通过对传统纹样特征的认识和把握,了解花卉纹样的变形与装饰方法,进而应用于现代生活中。
【教学准备】:
教具:多媒体课件、课前收集到的图片文字资料、彩笔、剪刀等学具:绘画工具、彩笔、白色纸杯、笔筒、预习学案等
【教学过程】:
一、欣赏美图,激发情趣
1、多媒体展示自然界中美丽的花,学生欣赏
2、花在我们的生活中随处可见,除了自然界中的花,你还在什么地方见过花?
(学生回答)
3、欣赏敦煌藻井宝相花纹样,阅读链接,回答问题:
*你认为这个纹样描绘的是哪种花?
*结构上如何?用色上如何?表达了什么愿望?
4、为什么这些花会这么广泛的应用于生活的方方面面,花卉纹样的魅力又如何可以延续千年呢?(提示:可以从花的寓意说开来)(学生小组内交流,回答)
因为每种花都寄予了人们对美好生活的向往。
4、这花是怎样变成漂亮的花卉纹样表达人们的美好愿望的呢?来,一起走近扮靓生活的花卉纹样。
二、、探究设计方法
(一)、通过观看多媒体课件自主探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的?
1、观察与写生:自然界中的花千姿百态一定要仔细观察,注意瓣行,把握总体特征。
2、变形:简化、添加、夸张、几何化(多媒体演示对荷花的.各种变形)
3、还可以运用点、线、面来进行装饰,也可以综合运用(以树叶为例演示装饰过程)
(教师总结板书)
(二)、分层次练习,掌握方法:
1、要求(根据自有条件,任选其一完成)
*请选择一种花的写生稿,尝试运用简化、添加、夸张、几何化进行
花卉外形变形。
*尝试用学案上的轮廓运用点、线、面或点线面的综合完成3—4个纹样装饰。
2、学生练习,教师巡回指导
3、作业展示评价(自评、互评)
(三)、进一步探究:
1、刚才我们完成的小训练就是单独纹样的雏形。
2、制作纹样首先要确定骨式(定义),展示两个单独纹样,对比观察一下在结构上有什么区别?
(学生回答)均衡式和对称式
3、接下来,我们就以对称式和均衡式的骨式来进行纹样设计。*教师示范对称骨式的纹样设计:
*了解纹样的色彩和搭配方案
三、自主设计
1、把你之前完成的小作业整理成对称式或均衡式的单独纹样(任选其一完成)
填充在学案纸上物品轮廓的合适位置
画在道具上(手套、纸杯、圆筒等)
2、学生练习,教师巡回指导
3、作品展示,提出宝贵意见
四、拓展延伸
把你设计的单独纹样连续的摆在一起,会是什么?
美术教案 篇6
活动目标:
1、能用简单的线条画出南瓜的形状,学习用蜡笔均匀的涂色。
2、发挥想象力,尝试进行舔画。
3、喜欢参加美术活动,体验美术活动的乐趣。
活动重难点:
幼儿思维能力还处于懵懂期,为加强他们的绘画水平,让幼儿能用简单的线条画出南瓜的形状,学习用蜡笔均匀的涂色。将成为本次活动的重点。
幼儿想象力丰富,但创造能力相对较弱,所以,发挥想象力,尝试进行舔画将会成为本次活动的难点。
活动准备:
1、材料准备:大南瓜图片一张;农民伯伯正在哭泣图片一张;白纸,铅笔,蜡笔若干。
2、经验准备:幼儿对南瓜的外形能有初步的认识。
活动过程:
(1)情景导入:
师:小朋友们,农民伯伯菜园里面种的南瓜丰收了,他呀,准备把这些南瓜拉去集市卖。看,好多南瓜呀!(出示各种南瓜图片)谁来说说这些南瓜长得什么样子的?有什么颜色呢?(有圆形的,有椭圆的,还有扁的,有大有小)图片上的南瓜有哪些颜色呢?(黄色,橙色,绿色。)这么多南瓜,农民伯伯想拿到市场上去卖,但不知道好不好卖,小朋友们愿意帮他把这些南瓜画出来给市场的叔叔阿姨吗?
(2)基本部分:
1、教师范画,幼儿仔细观察,引导幼儿用简单的线条画出南瓜的形状。
2、幼儿看图片初步尝试画出各种各样的.南瓜:那现在小朋友们拿起手中的铅笔画出你最喜欢的南瓜。(强调怎样布置构图,教师巡回指导)。
3、小朋友们都非常棒!那我们怎样才能把南瓜画得更可爱呢?南瓜呀也可以变成南瓜宝宝,怎样才能变成南瓜宝宝呀?哦,给南瓜加上各种表情!(教师引导幼儿进行舔画,用简单的线条加上南瓜的眼睛,鼻子,嘴,画出南瓜的表情。)
4、师:小朋友们给南瓜宝宝添的表情太可爱了!谁来说说你为什么要给南瓜宝宝添这个表情呢?(引导幼儿说说为什么会给南瓜宝宝添上哭,笑,或者生气的表情。)
5、师:南瓜宝宝也要穿漂亮的衣服,现在请小朋友们为南瓜宝宝涂上美丽的衣服吧!(教师强调上色时要均匀,巡回指导幼儿。)
6、幼儿将画完的画与同伴之间互相展示,教师将画得比较好的作品拿出来单独展示,体验成功的乐趣。
(3)结束部分:
师:小朋友们一个个都把南瓜宝宝画得这么可爱,刚刚呀老师已经把你们画得南瓜给农民伯伯拍照发了过去,农民伯伯看见后可开心啦!他说谢谢你们!下次呀请你们去他的菜园玩好吗?那现在我们一起出去排队,把小手洗干净吧!
(4)活动延伸:
教师组织幼儿开展手工活动:南瓜宝宝。
美术教案 篇7
教学目标:
1、通过欣赏和表现使学生感受雕刻艺术的独特魅力,提高学生的审美能力;
2、学生自主探索掌握萝卜的基本雕刻方法;
3、根据完成的萝卜雕刻形象进行创编活动,发展想象力和创造力,培养合作能力;
4、培养学生发现美、表现美的能力。
教学重点:初步掌握萝卜的雕刻方法。(如刻、翻折、嵌等)
教学难点:能运用掌握的雕刻方法完成一件萝卜雕刻作品,并进行创编活动。
教具准备:多媒体课件,实物投影仪式、萝卜、牙签、刀、创口贴等。
欣赏、激趣导入
1、导入谈话。播放“萝卜王国”的化妆舞的动画。
2、提问:你们能说说都看到哪些可爱的形象?
3、教师板画萝卜。
4、揭示课题,板书“雕”。
今天这一堂课我们就要来学习、研究怎样把一个个普通的萝卜经过我们的巧手雕刻、装饰,让它们变成一件件精美的艺术品展现在我们的眼前。
1、师生问好。
2、欣赏“萝卜王国”。
3、仔细观察画面,描述在舞会上看到的形象。
4、确立本课学习研究的主题。
本课采用探究式课堂教学,引导学生在观察比较中探究,在自主学习中探究,在质疑问难中探究,在问题解决中探究,在实践活动中探究;采用研究性学习,小组协作学习等方法,促进学生自主发展。整个教学过程分为四个阶段进行。
一、这一阶段的教学目标有:
1、学生能自己观察化妆舞会上的形象,掌握观察方法,为学生的想作铺垫。
2、欣赏教师的范作(制作成动画)激发学生强烈的求知欲。
3、学生通过欣赏能提出疑问(这么美的萝卜雕刻作品是怎么做出来的?)确立本课探索研究的主题。
二、主体参与,实践探索
1、出示一个形状奇异的萝卜,引导学生进行想象。
(根据这个萝卜你们来想想看,它可以做个什么形象?)
2、小结。
根据萝卜的外形,颜色去想适合的形象的方法叫做“依物赋形”。
3、指导学生运用这种方法进行想象练习:
请大家看看这一个萝卜(与前一个不同)用“依物赋形”的方法来想想看,它又可以做什么形象?
4、师生共同探索如何雕刻一件萝卜雕刻作品(狮子),渗透常用雕刻方法技巧的示范。
5、提出疑问:如果你根据手中的萝卜外形实在想不出它像什么时你会怎么办?
6、出示制作要求,鼓励学生在具体制作过程中继续探索新方法,发现新问题。
a、发挥想象,大胆构思。
b、分组合作,创编木偶剧。
c、细心雕刻,注意安全。
7、以小组为单位与学生交流探索新的雕刻方法和困难,及时解决存在的问题。
1、根据一个有特点的`萝卜从不同角度进行想象。
2、根据另一个不同形状颜色的萝卜进行想象,激活思维,为具体制作时的“想”作好铺垫。
3、学生一起讨论,出谋划策,协助老师完成一件雕刻作品,在解决问题中掌握雕刻方法技巧。
4、回答问题。
(根据已有的学习、生活经验提出自己的方法)
5、明确制作要求,小组合作。
①各小组在轻缓的音乐中创作,并创编木偶剧。
②向老师、同学推荐自己的新方法并提出所遇到的困难,师生共同交流研究。
这一阶段是本节课的重要组成部分,是学生情感体验和知识建构的过程。其教学目标是:
1、培养学生的自主研究学习的能力;2、通过探索、研究掌握雕刻方法、技巧;3、培养学生的想象创造能力,根据萝卜的特点进行大胆想象、创造;4、让学生体验到与人协作的乐趣,培养学生的合作精神。
这一阶段中最大限度的减少了教师的讲授,最大限度地满足学生自主发展的需要,尽可能让学生在雕萝卜的活动中学习,在“主动”中发展,在“合作”中增知,在探究新的雕刻方法、技巧中创新,这充分体现学生学习的自主性。制作中的问题,让学生自主发现、自主解决,方法让学生自主寻找,如翻折等方法的灵活运用,萝卜的颜色搭配,如何使自己的作品更精致,更完美等。雕刻过程让学生自主探究。
这一阶段的教学流程中有学生制作时教师组织学生进行生生、师生之间的交流,采用个人、小组、集体等形式。因为建构主义学习理论认为,知识不仅是通过教师传授获得的,而是学习者在一定的情景下,借助其他人(包括教师和学习伙伴的帮助,利用必要的学习资源,通过意义建构的方式获得的。一方面学生通过新旧信息的双向作用,形成个体的知识建构;另一方面通过交流,学生可以听到不同的见解,使学生的认识不断修正、完善、丰富和提高。所以适时组织学生交流是非常必要的。
三、作品交流、欣赏评价
1、出示萝卜城化妆舞会场景,
2、拉出幕布,鼓励学生大胆上台表演木偶剧,欣赏作品。
3、评价作品。
小组表演木偶剧,互相展示作品,欣赏作品,体验成功的快乐。
四、这一阶段的教学目标是:
1、让学生在木偶剧的表演交流中体验到成功的喜悦,再次激活学生的创新思维。
2、让学生在相互交流欣赏中学会反思与评价。
3、在欣赏交流中促进知识的进一步建构。
五、拓展延伸
1、总结本课的学习情况。
2、提问:根据自己的实践经验说说完成一个萝卜雕刻作品大概要经过哪几个步骤。
3、对本课的学习拓展延伸,播放玉雕、根雕等作品图片。
1、学生通过本节课的探索归纳出制作萝卜雕刻的一般步骤。
2、欣赏根雕、玉雕等艺术品,感受美,拓宽视野。
六、本课的总结采用欣赏、激励的方式。
由学生总结雕刻一件完整的萝卜作品的一般步骤方法,为学生的探索研究学习画上一个圆满的句号,让学生在实践操作中探究学习,从而达到会学。因课时有限,学生完成的作品并不都是非常精细完美的,这时让学生欣赏一些精美的高雅的玉雕、根雕艺术品,这本身便是一种无声的激励,同时也拓宽了学生的思路:原来除了萝卜还可以用这些材料雕刻。教师再把本课学习迁移延伸到课外,让学生在课后继续用生活中其他材料进行雕刻,美化生活。
美术教案 篇8
各位评委、老师、同学们大家好:
今天我说课的内容是湘版美术教材第八课《门》,下面我将就以下内容进行说课。
一、说教材
1、说教材的知识结构、编排体系
本课选择“门”这个与生活紧密相关的主题,强化美术课程内容与学生生活经验的联系。本课属于“综合﹒探索”学习领域。本课设置了交流讨论、欣赏评述、设计制作三个学习活动,让学生在文化情境中认识美术,了解美术与文化及环境的关系,培养对民族文化的热爱。本课以启发和分析的方式导入,以讨论的形式相互交流对门的了解和感受,使学生能够从门的文学含义、造型、功能等方面展开讨论,用美术的眼光去思考、理解门的文化含义。基于学生对门的知识有一定的认识与理解。本课设置了制作练习,要求学生设计一个有趣的门。在表现手法上以简单画出效果图为主,有效培养学生的创新精神和技术意识。
在评价过程中,建议,作为教师和学生在教学过程中评价知识、能力水平的参考。
2、说教学目标、重难点
教学目标:(1)、能对门的文化背景阐述自己的见解;
(2)、能对门的造型、功能等进行简单评述;
(3)、能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。
教学重点:门的造型、功能的理解
教学难点:3、说对教材的处理
(1)教材选了不同时代、民族、,,增加了现代门,特别是身(2)在教学情境创设方面,,
(3)在教学手段使用上,,进行欣赏讨论。另外,,丰富教学手段。使教学与学生生活联系,以激发学生的学习兴趣。
二、说教法
教法:
三、学法:
四、:多媒体课件、实物展台、范画等
五、学具:教材、常规绘画工具等
六、说教学过程:
1、导入环节:为激发学生的`学习兴趣,集中注意力,以猜词游戏导入,同时板书课题《门》
2、交流与感受:说一说与门有关的成语、词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。
3、发展阶段:
(1)引导学生讨论并欣赏不同时代的门,说一说古今的门在造型、色彩上各有什么特点;
(2)引导学生欣赏不同民族的门,讨论在造型、色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。
(3)欣赏不同造型的门,讨论总结不同造型的门要依据其功能、环境设计。
4、设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。
5、作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。
6、作业
展评:学生自评、互评,同时进行师评。最后以鼓励性语言结束本节课。
【美术教案】相关文章:
美术教案【精选】08-05
美术教案【经典】08-18
美术教案[精选]08-28
(精选)美术教案08-13
美术教案07-20
(精选)美术教案07-20
【经典】美术教案07-31
【精选】美术教案07-28
美术教案[经典]07-26
(经典)美术教案09-01