美术教案7篇(优秀)
作为一名教师，常常要根据教学需要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编整理的美术教案7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
一、教材分析:
四格画顾名思义就是以四个画面分格来完成一个小故事或一个创意点子的 表现形式，包括开头、发展、高潮、结尾。四格画短短几格涵盖了一个事件的发 生、情节转折及幽默的结局。让人看完不觉莞尔，会心一笑或捧腹大笑。四格画 着重点子创意，画面不需很复杂，角色也不要太多，对白精简，让人容易轻松阅 读。本节课创新意识很强，要求学生能用一幅四格画来讲述一个简短的故事，并 且故事要有连贯性，教师需给学生准备充足的资料，开阔学生的眼界，打开学生 思路。
二、教学目标
1、知识与技能：引导学生认识、了解四格画，培养学生的创新能力；
2、过程与方法：将自己感兴趣的事用四格画的形式表现出来，提高学生的. 审美能力，开阔学生的创新思路；
3、情感态度与价值观：体验创作连环故事的乐趣。
三、教学重点：将自己感兴趣的事情以四格画的形式画出来。
四、教学难点：故事要求有连续性。
五、教学准备：
六、教学过程
（一）课前延伸 预习课文，搜集资料。
（二）课内探究
1 .导入 同学们喜欢看漫画或者连环画吗？都看过什么？你喜欢哪个形象？讲了一 个怎样的故事？
2. 欣赏四格画 播放四格画， 请学生起来总结四格画有什么特点？如果让你创作一幅四 格画的话，你想选取什么题材？
3 .讲解四格画的创作过程 四格画顾名思义就是以四个画面分格来完成一个小故事或一个创意点子的 表现形式，包括开头、发展、高潮、结尾。要创作一幅优秀的四格画要求画面表 现强烈，要有一定的时间先后顺序，并且能完整的讲出一个故事来。
4 .学生讨论、交流创作思想 。
5 .提出要求，学生创作 作业要求：画一幅你感兴趣的一个事物发展过程的四个关键、精彩的画面， 并命名。
6 .展示学生优秀作品，欣赏评价
（三）课后提升 展开丰富的想象力，试着创作六格画或者八格画。
美术教案 篇2
教材分析：
《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。
学生分析：
初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。
教学方法：
1．图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。
2．知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人，教师适时加以引导总结，起到了“四两拨千斤”的作用。
3．作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字，体现时效性，知识于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也为下面的学习奠定了基础。
教学目标：
1．认知目标：了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。
2．技能目标：掌握变体美术字的变化规律和设计方法
3．情感目标：感受变体美术字的形态美和意蕴美。
教学重点：
变体美术字的变化范围和变化方法。
教学难点：
运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。
教具准备：
1．变体美术字图例。
2．多媒体教学。
学具准备：
1．收集生活中常见的变体美术字。
2．绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。
课型：
设计应用
教学过程：
上课前走到学生中间，检查学生是否收集了变体美术字图例，工具是否带齐，与学生简要交流是否了解变体美术字。
导入新课：
同学们，今天老师为你们带来了几位新朋友，大家看看认不认识它们？（打开，伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例：可口可乐、金丝猴、梦幻西游等）
学生纷纷回答：认识。
教师启发：它们属于什么美术字，这些字有什么特点？
学生回答：这些美术字属于变体美术字，看起来形象、生动、活泼、很吸引人。（部分学生能回答出来）
教师总结：回答的非常好，今天这节课我们就共同学习变体美术字。
板书课题：变体美术字。
讲述新课：
活动一：展示与交流
每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例，并讲解其特点。学生讲完后，教师带头鼓掌，给予鼓励。
教师总结：同学们搜集的资料非常丰富，讲解的也非常精彩，说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念：变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字，它形象、生动、有趣，广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。
活动二：探究变体美术字的变化范围
本活动采用：提出问题──出示典型图例（观察、比较、分析、讨论）──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。
1．提出问题：变体美术字是把字的那些部分进行变化？
2．出示典型图例：星星诗刊（变笔画）、群星争艳（变字型）、音乐会（字型笔画一起变）
3．学生回答（教师此时可提问不同层次的学生）
4．教师总结：A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变
5．检验检测：举出字例，让学生判断是哪种变化方法
活动三：探究变体美术字的变化方法
出示多种变化方法设计的变体美术字例，由学生讨论分析，在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律：
1．笔画装饰
2．背景装饰
3．连笔
4．折带
5．象形
6．阴影、倒影
活动四：我当小小设计师
（经过活动二、三，学生已经理解了变体美术字的变化规律，活动四即是对前面学习效果的检验，也是打开学生思维，最终完成设计作业的必要过程）
以汉字 “雪山”为例，启发学生思考怎样把它设计成变体美术字，可以用那些方法设计，鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一，学生对这个方案可能认同，也可能有不同的意见，对于学生的不同见解，教师要给予肯定，并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法，以拓宽思路。
活动五：设计实践
布置作业：运用刚刚学过的'变体美术字的知识，把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字，应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。
（多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材，让学生作为参照。）
学生完成作业的过程中，教师巡回辅导，帮助学生解决问题，引导学生用多种方法进行表现。
（临近元旦节和圣诞节，根据学生的要求，加入了贺卡制作的教学内容，本次作业的设计，达到了学以致用的目的，学生情绪很高，非常乐意完成）
活动六：评价与拓展
学生完成作业后，在四人小组内展示交流，进行自评和互评，并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中，由设计者讲解设计构思，并由全体同学评议，教师以鼓励为主，给予相应的评价。
课堂小结：同学们，大家设计的非常好，希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中，也希望同学们在生活中留心观察，设计出更多更好的变体美术字作品！
教学反思：
教学设计是一个静止的文本，课堂教学却是一个动态生成的过程，有效的教学需要巧妙的教学设计，但仅仅有教学设计并不一定能上好一节课。课堂动态生成的情况总是在变化的，高效率的课堂教学要求教师要有敏锐的观察能力，灵活的应变能力，要能够驾驭课堂上出现的各种“突发事件”。
本节课基本上是成功的，但由于教的班级比较多，各个班的情况不同，学生之间的差异比较大，怎样适应各个班级不同的情况，怎样让更多的学生体验到成功的乐趣，仍是需要长期研究的课题。
美术教案 篇3
课时：1课时
课堂类型：造型 表现
教学目标：
1、知道书信的一般格式。
2、用图文的方式给朋友或亲人写一封信。
教学重、难点：
1、了解书信的一般格式。
2、用图文的方式写信和装饰信封。
教具学具：信封、彩色笔、信笺、图夹文的儿童读物
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
（一）引导阶段
师问：小朋友你写过信吗？收过信吗，看过信吗，它们分别是什么样子的，你知道人们为什么要写信？你会写吗？小朋友，你们知道写信的一般格式吗？
欣赏信文，让学生讨论有几个部分
A、1.称呼2、正文3、结尾4、具名5、日期（6、附言）
B、展示各种图文的儿童读物作品文字，请学生讨论：用画来写信与单纯用文字写成的信有什么不一样，你更希望收到怎样的信，为什么？
C. 用各种简单的图形代替文字如：
D、用小插图和花边进行装饰、文字的颜色可以不同
（二）发展阶段
展示信封，说出信封有几个项目组成
A. 1.收信人邮政编码2、收信人的姓名3、寄信人邮政编码、地址
B. 托人代交的`信
收信人的地址可以不写
不贴邮票
只写上“请交”、“烦交”等字样
信封的装饰
三、作业要求：
你现在最想给谁写信，想告诉他们什么？赶快行动起来，用与众不同的想法用画笔表现出来。
折叠装进信封，美化信封
四、学生练习，教师巡视辅导
五、教师小结，作业展示，整理学具
六、课后拓展
写信给妈妈、爸爸等人的信
写给高年级同学的信
写给老师的信
写给朋友的信
美术教案 篇4
一、教学目的：
1、能够初步领会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点。
2、能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法和技巧。
3、能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现。
二、教学重点：
1、能够初步领会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点。
2、能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法和技巧。
三、教学难点：
能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现。
四、教学用具：
中国画范图、中国画用具。
五、学生用具：
中国画用具。
六、教学课时：
两课时。
七、教学过程：
第一课时：
（一）组织教学：检查学生工具的准备情况。
（二）讲授新课：
引导学生欣赏作品：潘天寿《松石图》。
1、为了帮助学生更好地感受作品特定造型特点及画面情境，教学中对比加入另一幅风格差异明显的松石图，宜简洁。
教师设问：对比一下，两幅作品的画面在意境上给你什么明显不同的感觉？
（1）分析一下，为什么两幅作品会给你这种感受上较大的差异呢？
（2）你觉得作品中的特定造型与画面的特定意境有什么内在联系吗？（教师及时总结学生的看法，引出中国传统绘画以独特的笔墨技巧表现对象，传达不同精神寓意的特点。）
2、学生自己欣赏作品。
展现两幅松树为主的画面，注意作品技法风格与画面意境具有明显的差异性。
3、教师为学生示范一幅松树图的画法，步骤和技法要领。
4、学生自己尝试练习，临摹范画局部。
5、教师及时总结学生在试画过程中的普遍问题，针对性地提出改进的具体方法及要点。
6、学生正式对一幅自己喜欢的松树范画进行临摹练习。教师出示三张不同风格不同技巧难度的临摹作品，由学生根据自己的实际情况进行选择临摹。教师应及时根据班级练习中出现的普遍问题，进行辅导中的动态提示与补充。
7、部分学生优秀作业展示与教学小结。
第二课时：
（一）组织教学：检查学生工具的准备情况。
（二）讲授新课：
1、先由学生在上节课的基础上，画由两棵松树组合的画面，在复习上节课教学内容的同时，引出新课的教学内容。
2、教师出示两张示范作品，引导学生观察并归纳作品中树木组合的.特点和规律。（注意结合示意图来强化学生对树木组合基本特点的把握，同时提示学生养成良好的构图步骤习惯。）
3、出示山石的示范作品，让学生初步了解山石的基本用笔、用墨与结构要点，了解山石组合大小、聚散等变化特点。
4、学生尝试以松、石为主体，创作水墨画。
教师出示几张适于初学者直接借鉴的松石小品范画。教师及时根据班级练习中出现的普遍问题，进行辅导中的动态提示与补充。
5、部分学生优秀作业展示与教学小结。教学评议可采用师评、自评、互评结合的方式进行。
美术教案 篇5
活动目的:
1、尝试用不同的方法来装饰扇子。
2、知道天热了可以用扇子来纳凉，体验凉快的感觉。
活动准备：
1、布置环境“扇子王国”
2、用各种废旧硬纸板（衬衫盒、鞋盒等）裁成各种图形的扇面、蜡笔、皱纹纸、胶水、双面胶
3、轻松的背景音乐
活动过程：
一、参观“扇子王国”。
1、“今天，我要带宝宝们去扇子王国，那儿有很多漂亮的扇子，你们愿意和我一起去看看吗？”幼儿有序地参观“扇子王国”，教师提醒幼儿观察扇子的.形状、颜色、图案。
2、“我们看了那么多漂亮的扇子，谁愿意来做我的好朋友，跟我说一说你看到的扇子是怎样的呢？”幼儿就座
3、师幼讨论：
（1）请个别幼儿说一说你看到的扇子是什么形状的？上面有什么？
（2）“宝宝们动动脑筋，扇子可以用来做什么呢？”教师告诉幼儿：夏天到了，天气热了，可以用扇子来纳凉。
4、小结：“扇子王国”的扇子真多真漂亮啊！有圆圆的、方方的，有的像太阳，有的像孔雀的尾巴，上面还有各种各样的图案呢！哦，我们真喜欢啊！今天，我们也来做把漂亮的扇子吧！
二、做扇子。
1、教师介绍材料和制作方法。
（1）师介绍扇面、扇柄。
“宝宝们想一想，有了扇面和扇柄怎样来做扇子呢？”请1—2名幼儿到前面来演示。
（2）师演示制作扇子的过程：
小小扇面转一转，我来找找双面胶，慢慢脱下白衣裳，手指宝宝来帮忙，轻轻按上小扇柄，我的扇子做好啦！
2、装饰扇面。
（1）“看！扇子做好了！可是你们看看扇子上面什么都没有，一点都不漂亮，跟“扇子王国”的扇子比起来差远了。宝宝们动动脑筋，怎样把扇子打扮的漂亮点呢？”幼儿讨论。
（2）介绍装饰扇面的材料。
“我给你们准备了很多漂亮的东西来打扮你的扇子。”
师出示材料：方法一、可以用五颜六色的蜡笔在扇子上画上漂亮的图画。方法二、用皱纹纸团成小点点，用胶水粘到扇子上。
3、幼儿分组操作，师巡视，个别指导。
4、评价：请幼儿说说你是怎么打扮扇子的，师给予肯定和表扬。
三、扇子摇摇。
1、制作完扇子，请幼儿扇一扇，说说有什么感觉（凉快）。
2、游戏“扇子摇摇”：小扇子，手中拿。扇一扇，大风吹，你扇我，我扇你，呼啦呼啦真凉快！夏天夏天真快乐！
美术教案 篇6
一、教学目标：
1、认知目标：了解冷色和暖色的色彩知识，体会冷暖色对比的美感。
2、技能目标：通过欣赏冷暖色对比作品，使学生感受到冷暖色同时运用所带给人们艳丽、热烈的美感，感受它们使画面产生的特别艺术效果。
3、情感目标：在学习和探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩的兴趣。同时培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。
二、教学重点、难点：
教学重点：了解冷暖色，认识感知冷暖色对比带给人们的美感。教学难点：冷暖对比和冷暖搭配。
三、课时安排：
1课时
四、教学准备：
教材、优秀学生作品、图片资料、各种学习材料。
五、教学过程：
（一）、组织教学
师生问好
（二）、导入新课
同学们今天老师给大家请来了一位动物朋友，同学们听听它是谁（听录音）。但是大公鸡在来的路上遇到了麻烦，（讲故事激发学生兴趣，渗透德育教育）。有谁能够说说我们同学之间应该如何相处（在遇到矛盾的时候应该如何解决）答：互相谦让、互帮互助等。
老师认识的这只大公鸡认识到自己的错误了，希望能得到大家的帮助和原谅。让同学们把打架后的大公鸡变成艳丽的大公鸡，
（三）、新课教学
1、从今天的主角大公鸡讲起先来说说你知道的关于鸡的成语，再观察图片看看大公鸡有哪些特征：
头：顶上有锯齿状红鸡冠，眼睛圆圆的，嘴尖尖的。
身体：两侧长着短短的翅膀，满身披着美丽的羽毛。
尾巴：尾巴上的羽毛特别长颜色丰富多彩。
脚：两只脚粗壮有力，脚指上还长着尖尖的指甲。
根据特征依次出示范画。
2、了解了大公鸡的特征后我们再来看看怎样表现大公鸡艳丽回顾上学期学过的冷暖色：
3、感受探讨冷色与暖色：
（1）冷色给人的感觉：凉爽、寒冷、清新
（2）暖色给人的感觉：温暖、热情、舒适
（3）冷暖色在一起给人的'感觉：鲜艳、热烈、欢快、兴奋??
4、分析研究“艳丽”的含义：
（1）欣赏作图片，看看艳丽体现在什么地方？作者为什么要这样
（2）学生讨论，使学生充分感受到冷暖色对比所产生的美感，提高他们对艺术作品的欣赏能力。
5、请看老师给你们带来的美丽的大公鸡的图片。除了用平涂的方法涂颜色还可以用渐变的方法试一试（欣赏用渐变的方法图的作品）
6、学生创作创作要求：
用艳丽的色彩画一幅大公鸡的创作。
画中要用冷暖对比的方法。
7、学生创作，教师指导
（1）、课堂小结：
欣赏评述艳丽的大公鸡：组织学生欣赏、交流、评述。
（2）、拓展：
冷暖对比色适合运用到那些地方？
美术教案 篇7
一、教学目标：
1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。
2、激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；
3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
二、教学重难点：
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
三、教学准备：
1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；
2、录像带《群马奔腾》；
3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；
4、水墨、毛笔、纸等。
四、教学过程：
活动一：认识马，丰富知识。
1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣
提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）
2、设置悬念，引起学生思考
①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？
②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？
③你还在哪里看见过马？它是什么样的？
3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。
活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。
1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？
（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）
3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：
4、出示作品：《奔马》
（1）提问：
①画面上的马在干什么？
②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）
③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？
④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）
⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？
（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，
自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。
5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。
活动三、绘画《奔马》，感受体验美
1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。
提问：
①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾）
②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？
2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。
3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。
4、学生自由作画，教师巡视指导。
5、作品展览
学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题
五、课后延伸：
1、用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。
2、鼓励学生控索多种画，进行创作。
六.教学反思
教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的
检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。
课题：戏曲人物
一、教学目标
1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
二、教学重难点
重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程
一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考
A. 这是什么戏曲？
B. 有哪些人物形象？
C. 给你什么感受？
D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。
旦角的行家。
2.欣赏京剧人物形象
A.分别出示该行当的人物形象。
B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3.讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的
特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。
C.自己刻画人物的细节部分。
D.勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
四、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2.第一课时画草图，第二课时上色完成。
3.教师辅导学生作画。 学生作画。
五、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
六.教学反思
为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。另外，可利用学习课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。
课题：水墨人物
一、教学目的
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的'兴趣。
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
二、教学重点、难点
重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。
难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
三、教学设计
第一课时
课前准备
（学生）中国画工具。
（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。
教学过程
1.引入新课。
教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析，了解特点。
（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？
学生观察讨论，师生展开交流。
（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。
3.表现方法与步骤的研究。
（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？
交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
4.布置作业，鼓励创作。
欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。
【美术教案】相关文章：
美术教案（精选）11-30
美术教案07-20
(精选)美术教案07-20
美术教案[经典]07-26
【经典】美术教案07-31
（精选）美术教案08-13
美术教案【经典】08-18
[精选]美术教案09-02
美术教案[精选]08-28
（经典）美术教案09-01