实用的美术教案(热)
作为一名老师，编写教案是必不可少的，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。我们应该怎么写教案呢？以下是小编帮大家整理的美术教案7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教学目标
1、能用简单、概括的语言表述自己感受到的生活中的美；
2、培养学生对生活中美的关注与热爱之情。
课前准备
课前搜集的`一些生活用品或物品图片
教 学 流 程
1、从自己的身边寻找一些比较好看的物品，带来向同学们介绍，和大家一起欣赏。
2、向学生提些思考问题：“到商店里买衣服，你会怎样去挑选，为什么？”，“在生活中看到美丽的景色，好看的物品你有怎样的感受？”
3、引导学生从观察造型和色彩两个方面来说出自己认为好看的物品是如何好看法，
（在课本中有一段欣赏评述小闹钟的文字，就是从造型和色彩两方面出发来描述小闹钟到底是怎样看着好看的）
通过本课的教学，应该让学生由点及面的感受到生活中的美是无处不在的，人们的生活离不开美。
美术教案 篇2
课题：电脑美术
课时1课时
学习领域造型.表现、设计.应用、综合.探索领域
教学目标1、知识：让学生在上节课的基础上进一步熟练“画图”工具的使用，设计制作一幅电脑小报作品，并通过小组合作的方式组合成为电子报刊。
2、技能：本课是将艺术的神奇借助于网络来表现，有助于学生对信息的接收和强化，学生在学习过程中自主地调动多种感觉器官，达到了声色俱备、视听相联的求知新境界。
3、情感：引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的创作乐趣。
教学重点感受电脑美术的乐趣。
让学生学习用window软件上的画图板自己设计一份电脑小报。小组将电子小报运用图片演示软件合成一份电子报刊。
教学难点会进行简单的'画图工具操作。会进行简单的画图板操作。
教具准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
学具准备电脑软硬件设备。
课件内容操作示范作品
教学评价1、小组互评
2、共同评价
3、自我评价，把有自己的特色作品介绍给大家。
教学过程：
美术教案 篇3
【活动目标】
1、尝试利用纸的折叠变化创作不同的“拉拉”小人，感受人物比例变化带来的夸张效果。
2、乐意体验在折痕内画画的乐趣。
【活动准备】
范例2张、人手蓝各色纸3张、勾线笔人手一支、展示板。
【活动过程】
一、谈话引入课题，理解“顶天立地”
1、师：小朋友喜欢画画吗?你最喜欢画什么?
2、师：今天老师让小朋友们画一个“顶天立地”的孩子，他叫“拉拉”。拉拉最喜欢用头顶着天，脚踩着地，因为他很想快快长大。
3、出示范画，观察范例。
师：给小朋友一点时间，观察一下拉拉的模样和大小，你要是观察好了就请举手。
师：现在请小朋友在箩筐里拿一张白色的纸，一支记号笔，把“拉拉”画在白纸上，记住，他是一个顶天立地的人哦。
4、幼儿作画，观察是否符合要求。
师：检查一下你画得是不是一个顶天立地的.“拉拉”?
二、在教师折过的纸上画“拉拉”，发现画面造型与纸张折叠的关系
1、出示粉色纸，请幼儿说说，跟刚才的那张纸有什么区别?
2、请幼儿选择粉色纸，在有折痕的纸上画“拉拉”。
教师提出要求
●不能打开有折痕的纸
●画面饱满，“顶天立地”
3、展示部分幼儿的作品
●师：你发现了什么?拉拉的哪个部位断开了?为什么会断开?
●想一想，断开的地方为何不一样?他们断开的地方都是画在哪里的?(答：折痕上的)
●有什么办法能把断开的部位链接起来?这一次你又发现了什么?
4、引导幼儿打开自己的作品，连接断开部分，感受变形乐趣。
小结：画在折线上的部位在打开后都会变长，所以如果想要把拉拉的哪个部位变长，就要把那个部位画在折线上。
三、第三次的尝试自己折纸后作画
1、师：如果让你再变一次，你会让拉拉的哪个部位变?
2、教师交代要求
●取蓝色纸每人一张
●自己根据想要变形的部位进行折纸
●打开连接后，能在折痕部位内添加有趣的画面效果。
3、幼儿组内相互交流，发现。
4、出示几张幼儿作品，进行赏析，从部位变化、变形效果、添加画面入手。
5、全体幼儿相互欣赏同伴的作品后，最后一张作品进行展示。
活动延伸：
1、出示一张横折2次的“拉拉”，让幼儿猜这一次“拉拉”的哪些部位会变?
2、幼儿再次思考新的问题并延伸操作。
美术教案 篇4
一、学情分析：
四年级的孩子已经初步认识形、色与肌理等一些美术专用语言，能够使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画，等方法表现，有简单的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。
大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧再利用用能力，有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识，引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。
二、教材分析：
本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共13课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系。
三、教学目标：
（一）总学习目标
美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据，遵循美术教育的规律，顺应学生的身心发展特点，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标
造型表现：初步认识形、色、与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别，
欣赏评述；了解漫画与动画的艺术特点，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
综合探索：采用造型游戏的方法，结合语文，音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
四、教学重难点：
1、学习色彩的冷暖色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2、表现生活中的`有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
五、教学措施：
1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2、多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
六、教学进度：
第1课教室的一角2课时
第2课花手帕2课时
第3课纸品乐陶陶2课时
第4课时间告诉我2课时
第5课蔬果的联想2课时
第6课玻璃水彩2课时
第7课窗口2课时
第8课剪纸故事2课时
第9课新年吉祥2课时
第10课拼泥板2课时
第11课雪花飘飘2课时
第12课色彩ABC2课时
第13课乘风破浪2课时
美术教案 篇5
一、教材分析
本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第一课，课题为《力量与生命——外国雕塑赏析》。属于欣赏评述单元。教材选取了西方各个历史时期具有代表性的优秀作品，基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析，让学生了解不同文化背景下雕塑的特征，了解雕塑艺术品对生命的赞颂，雕塑作品所具有的恒久生命力。
雕塑艺术是人类情感外溢的物化形态，是文化的重要组成部分，不论古代还是现代，雕塑的创造都体现着时代的文化精神，是人类力量与生命的传达。
二、教学目标：
认知目标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。
技能目标：通过赏析，发展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。
情感目标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。
创造目标：雕塑既是提高的艺术，又是普通的艺术;既是古老的艺术，又是现代的艺术。通过赏析，打通学生对所学知识的链接整合能力，用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。
教学重点：通过对雕塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。
教学难点：通过党析，理解雕塑作品的抒情与象征性。
三、学情分析：
本课的教学对象是九年级的学生，学生对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏，学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生，而且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂这些经典的外国雕塑对于学生来说的确有些难度。
四、教学方法：
自主探索法、合作学习法、故事引趣法、拓展延伸法。
五、教学准备：
教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件
学生准备：上网查找外国雕塑的相关资料;收集不同时代艺术家的相关背景资料。
六、教学设计：
(一)引导阶段：(设疑导入)
出示一块大理石。
问：从这块石头中你能领悟到什么?
米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。(1501年，米开朗基罗走进佛罗伦萨教学的庭院，发现一块在那儿闲置了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像《大卫》。米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品。)导入课题。
(二)合作探究阶段：
1、媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。
请学生分析两幅作品。
重点：《维伦多夫的'维纳斯》：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》：庄重、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
2、文艺复兴时期作品展示：《摩西像》。
请学生结合文艺复兴的相关背景知识解读作品。
重点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他以写实的手法，用准确的人体解剖学知识，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的雕刻家有极大的影响。
3、18~19世纪作品：《伏尔泰坐像》;《巴尔扎克像》。
请学生比较分析两幅作品对人物内在气质的刻画。
教师根据学生的讨论及时总结。
重点语：《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体现哲学家的智慧。《巴尔扎克像》注重人物的精神状态。
4、20世纪初期作品赏析。《张弓的赫拉克勒斯》;《河流》。
请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。
重点语：《张弓的赫拉克勒斯》：粗犷、奔放、现代感。《河流》：象征性。
5、现代派作品赏析。《国王夫妇像》;《空间中独特的连续形体》;《马》;《吻》。
四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。
重点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。《国王夫妇像》：具象与抽象。
6、雕塑与城市环境。《高速》;《衣夹》。
四个学习小组分别比较两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。
教师进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑则使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观;而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系，使建筑空间组合更有变化;雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、建筑共同形成新的环境艺术。
(三)感悟体验阶段
1、你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗?
2、你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗?城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗?
3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品?
(四)归纳巩固阶段。
1、为什么说雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合?
2、西方现代雕塑的发展趋势?
3、《国王夫妇像》怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息?
(五)课后拓展
结合雕塑与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。
你喜欢中国雕塑吗?中西雕塑有何差异?
美术教案 篇6
（一） 教材背景分析
《彩色的电话号码》是上海书画出版社九年义务教育课本美术第四册第五单元第13课的课文。在现代生活中数字随处可见，许多数字美术字学生也都见到过，通过这节课可以让学生知道数字在我们生活中的作用，也感受到平凡数字的美。课本中采用双勾法这个美化数字的技巧，将数字排列成一组电话号码请学生来设计，避免了枯燥的学习，很贴近低年级学生的心理特征，也使设计数字变得更有趣味。
（二） 教学目标和教学重难点：
知识与技能：知道电话和数字在我们生活中的作用，学习数字双勾的技巧和方法。
过程与方法：用美化数字的基本技巧，装饰电话号码，培养学生自主探究学习的能力。
情感态度与价值观：感受数字艺术的美，体验数字设计的乐趣，培养美术原创的兴趣，感受科学与艺术的完美统一。
重点：掌握数字双勾法。
难点：数字的设计与装饰，数字和背景的关系。
（三） 学情分析：
二（6）班学生美术水平整体不错，团队合作意识较强，但在上课发言时胆子比较小，不太会表达。只要教师稍加提点，就可以做出不错的作品。二年级学生对生活中的数字有一定的了解，在此基础上更能引导学生感受数字艺术的美。双勾数字的方法对二年级学生来说不难，虽然他们不知道双勾法的具体技巧和方法，但因为生活中许多地方都可以看到数字，所以学生对此有很浅显的印象和认识，也很感兴趣。教师可以鼓励他们大胆运用不同的装饰方法来设计电话号码，引导他们设计出与众不同的作品来。
（四） 教学思路：
围绕知识与技能的教学目标，我通过在双勾法的`教学设计上，主要突出了学生学习的主体性。通过“帮老师想办法”，“小组讨论”，“学生尝试”等过程，引导学生大胆运用不同的装饰方法，让学生仔细观察几组数字，感受到不同的处理方法可以产生不同的画面效果，针对字与背景这点引导学生主动发现问题并解决，突破教学难点。学生在教师的引导下主动学习，培养学生自主地探索的能力，从而使学生更牢固地掌握数字双勾法。欣赏他人的作品使学生感受数字的美，激发学生的创作欲望。运用“世博舞会”这一展示形式来激发学生的创作热情。
绘画是美术创造表现方法之一，新教材中特别注重不同工具与材料的运用，因此在学生掌握双勾数字的技巧以后，还可以拓展学生的思路，引导学生联系自己的生活大胆地发挥想象，寻找更多的工具和材料来设计和美化数字，提高学生的创新能力和实践能力。
（五） 教学反思：
成功之处：课前准备充分，教学状态比较放松自信。拓展活动设计贴近生活实际、符合学生的年龄特征，学生兴趣很浓，培养了学生的合作意识与社交能力，综合素质得到了充分锻炼，体现了“玩中学、学中玩”的教学理念。
不足之处：将时间过多地关注在课堂组织教学上，课堂掌控能力有待改进！
美术教案 篇7
一、教学目标：
1、了解三原色，三间色的基本概念。
2、进行用三原色调配的三间色的练习。
3、培养学生对色彩的情感。
二、教学重点：
让学生认识三原色和三间色。
三、教学难点：
如何调配出漂亮的色彩，并进行应用。
四、课前准备：
教师：着三原色的圆纸片（每色各两张），涂上三间色的圆纸片（每色各一张），液体三原色，玻璃杯三个。
学生：常规水彩画用具，油画棒。
五、教学过程：
1、引入谈话，揭示课题：
学生在以往的作画过程中，肯定有过这样的经历：将一种颜色涂到另一种颜色上，颜色会起变化，教师可提出这一问题，激起学生的兴趣。
2、讲解实验：
（1）在五颜六色的色彩中，有三种颜色是最基本的，它们不能用调出来，却能调出其他许多的颜色，这三种颜色是“红、黄、蓝”，合称三原色。
（依次将“红黄蓝”纸片贴于黑板，请学生找出相应的颜料）
（2）将其中的'两种混合，就可以得出另外三种颜色了。教师用液体三原色在玻璃杯中调配，并用圆色片在黑板上贴出相应的关系式。
红+黄=橙
黄+蓝=绿
蓝+红=紫
所调出的橙、绿、紫三种颜色，合称“三间色”。
3、学生作业：
（1）用“油画棒”画出“吹泡泡”的样子。要求人画小些，泡泡相应地夸张画大，并要求有泡泡两两相交。可参照书上的范图。
（2）用颜色对“泡泡”涂色：先用三原色涂不相交处，如是相交的两个泡泡，这们的颜色要有区别；再在相交处涂上相应的三间色。色彩要“均匀、鲜艳”（三间色要三原色调配）。
4、作业评讲：
对学生的作业博览进行讨论分析，教师归纳小结。
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